5 правил компоновки натюрморта

I. НИ ОДИН ПРЕДМЕТ В НАТЮРМОРТЕ (ОСОБЕННО ГЛАВНЫЙ) НЕ ДОЛЖЕН СТОЯТЬ ПОСЕРЕДИНЕ ХОЛСТА

Если вы разместите главный предмет посередине, то композиция потеряет динамику. Зрителю неинтересно будет рассматривать картину. Взгляд остановится в центре, мозг решит, что уже нашел то главное, ради чего стоило напрягаться, зритель потеряет интерес.

В КОМПОЗИЦИИ ДОЛЖНО БЫТЬ РАВНОВЕСИЕ, НО НЕ ДОЛЖНО БЫТЬ СИММЕТРИИ

И тут я вам снова напомню, что говорю только об академической композиции. В пространстве современного искусства, которое выходит далеко за рамки академизма, можете экспериментировать, как угодно.

Творческие натюрморты, как правило, бывают тематическими. Это всегда рассказ о чем-то: об осени, о театре, о дарах полей, чаепитии, спорте, музыке и т.д. Например: «День всех святых», «Яблочный спас» или просто Цветы.

Представим себе, что вы хотите показать каким богатым на урожай, был этот год у вас на даче, и ставите натюрморт с огромной тыквой, наливными яблочками, сушеными грибами, кистями рябины или калины и мамиными пирогами. Вы гордитесь и хотите всем рассказать, как у вас все уродило. Чтобы рассказ получился интересным, нужно выстроить траекторию взгляда зрителя, а для этого нужно выстроить иерархию между предметами. Где-то у вас будет главный предмет, где-то второстепенные, где-то и совсем пустяки, а некоторые предметы отойдут в окружение. И зритель так и будет всё это рассматривать.

Как только вы ставите тыкву посредине, вся композиция превращается из рассказа об урожае в портрет тыквы, а все остальные предметы, какими бы красивыми они ни были, переходят в ранг окружения.

 

II. ПРЕДМЕТЫ НЕ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ОДИНАКОВЫМИ ПО МАССЕ

Если в натюрморте присутствуют 2 одинаковых по размеру предмета будь то фрукты, овощи или посуда, то вы просто обязаны один уменьшить, а другой увеличить. Даже если это 2 яйца, которые объективно имеют право быть одинаковыми, то нужно все же уделить им разное внимание: можно одно положить за другое, или повернуть, или, все же, уменьшить. Как художник и автор картины вы имеете право изменять размер и расположение предметов в натюрморте. Одинаковая масса предметов, так же, как и предмет по центру холста, препятствует развитию композиции. Зритель подсознательно не может выбрать, куда смотреть теряет интерес и рассматривание картины на этом заканчивается.

Разумеется, натюрморт должен быть похож и узнаваем. Ведь мы движемся к рисованию головы, и тренировать сходство и пропорции нужно уже сейчас. Но, в отличии от головы, натюрморт на вас не обидится, если вы немного измените форму яблока или поменяете местами предметы.

А вот пример того, как можно даже одинаковые по размеру предметы обыграть красиво:

https://www.pinterest.com/sandrabbooker/chris-krupinski/

Это всемирно известная акварелистка Крис Крупински. Вы можете найти тут много одинаковых по размеру предметов. Но какие они все разные! У каждого есть своя узнаваемость. Узнаваемость одного предмета обозначает его отличие от остальных. Каждый фрукт имеет свой уникальный характер и, кажется, несет психологическую составляющую, как будто между ними отношения, как между людьми, и даже какая-то драма. Но, это очень большое мастерство и много часов и лет работы. Я не советую ставить себе такую задачу на экзамене. Она занимается этим всю жизнь. У вас же будет максимум 3 часа на натюрморт.

https://pin.it/176rBNHFz

 

III. ПРЕДМЕТЫ НЕ ДОЛЖНЫ СТОЯТЬ НА ОДНОЙ ЛИНИИ

Мэрилин М. Кинг

Художники иногда намеренно нарушают правила композиции, но у них на то есть свои причины. Например, эти мандаринки не случайно лежат на одной линии. Автор намерено заставляет нас рассматривать то одну, то другую. И по мере того, как мы находим в них различия, нам начинает казаться, что между ними происходит диалог. Такого эффекта может добиться только большой мастер. И, конечно же, он рисовал это не три часа. Я очень не советую нарушать на экзамене какие-либо правила, ведь у вас не будет возможности доказать свою правоту на словах, и вообще никак. Вот то что вы нарисовали – то и рассматривается.

 

IV. ПРЕДМЕТЫ НЕ ДОЛЖНЫ СТОЯТЬ ДРУГ ПОД ДРУГОМ НА ОДНОЙ ОСИ

Если в вашем натюрморте будет много предметов, а ваша живопись будет написана круто, то может никто и не заметит, как какая-то маленькая ягодка закатилась под большой чайник, или яблоко попало под самовар, но я бы на это не рассчитывала. Старайтесь не располагать предметы так, чтобы они стояли в шеренгу друг над другом.

 

V. МЕЖДУ ПРЕДМЕТАМИ НЕ ДОЛЖНО БЫТЬ "ТУПЫХ" КАСАНИЙ

Это когда предметы касаются друг друга стык в стык. Надо либо отодвинуть друг от друга, либо завести один за другой. Пример такого тупого касания присутствует в картине нидерландского живописца эпохи «Золотого века голландской живописи» 17 века Виллема ван Алста. Но это как раз тот случай, когда художник использует запрет, чтобы акцентировать внимание именно на этих двух персиках. Он заостряет внимание на том, как они нежно касаются друг друга и нам уже не хочется смотреть никуда больше. Все остальные предметы здесь ради фона. На экзамене такой креатив не оценят.

 

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: найти в интернете натюрморты, в которых главный предмет стоит посередине холста и те в которых предметы стоят друг над другом.

 

Подписаться на рассылку

« Вернуться к списку