Полноцветная живопись натюрморта

Теперь, когда у нас есть цветной эскиз, мы можем переходить к большому формату. Для этого вам нужно натянуть на планшет акварельную бумагу и нарисовать натюрморт, но не столь подробно как вы рисовали рисунок, а просто закомпоновать и построить. Композицию вы уже нашли, когда рисовали рисунок, так что осталось перенести ее и еще раз построить. Рисовать тени и полутона так как вы делали это в рисунке не нужно. Надо просто легко наметить тени.

Это видео я уже выкладывала на предыдущей странице. Оно о рисовании эскиза. Рисунок под живопись на большом формате должен быть таким, как здесь – легким, но с учётом построения. В этом натюрморте построение минимальное, но в вашей домашней постановке могут быть предметы, которые необходимо построить, с осями и эллипсами.

 

Вы уже знаете всё, что необходимо знать для того, чтобы написать качественную живопись. Осталось это закрепить, и тут я не подскажу, кому сколько времени понадобится. Всё индивидуально. Пересматривайте прошлые уроки, тренируйтесь в тех заданиях, который трудно давались. Всё, что было пройдено в предыдущих уроках желательно довести до автоматизма. Это как с изучением иностранного языка – мало знать перевод слов, надо уметь ими пользоваться. Живопись – это тоже язык. Если на нём НЕ говорить, то он забывается.

В широкоформатной живописи недопустимо закрашивать предмет сверху до низу одним цветом. Вплавляйте оттенки в локальный цвет, но не теряйте локальности.

На большом формате нужно писать не только свет и тень, но и полутона, и рефлексы. Всё это вы уже делали. Академическая живопись – это академический рисунок в цвете. Именно поэтому мы рисовали и сейчас пишем один и тот же натюрморт. Рисунок был генеральной репетицией перед живописью.

Помним о том, что спектральных цветов в нашем окружении минимум. В основном, все цвета сложные. Художники НЕ называют их грязными, потому что не бывает грязных цветов. Бывают негармоничные цветовые сочетания.

Предмет нельзя закрашивать одной краской, потому что в нем множество рефлексов от окружения + светлый свет и тёмная тень + теплохолодность от освещения = множество оттенков при соблюдении локальности цвета. Нужно учиться их замечать.

Кроме того, как вы могли заметить в этом видео, я уделяю внимание рисунку на ткани. Если у вас тоже есть рисунок на драпировках, который вы хотите передать, его нужно намечать ещё не этапе рисования карандашом.

 

Так что же, спросите вы, даже лимон и яблоки нельзя брать спектральным? Можно! Но только в полутоне. В полутоне мы видим чистый истинный цвет предмета. Мы называем его локальным. Свет его разбеливает, тень – приглушает и затемняет. Для того чтобы заглушить спектральный цвет можно использовать противоположный ему по спектру, но не ограничивайтесь этим. Присмотритесь, сколько оттенков в рефлексах. Все предметы влияют друг на друга.

Всем советую потренироваться на примере этого мастер класса Елены Базановой. Здесь показана техника рисования по сырому. На экзамене у вас не будет возможности рисовать по сырому, но вы можете использовать эти работы в качестве портфолио. Большинство акварелистов-профессионалов рисуют именно в этой технике. Этот мастер класс будет для вас очень полезен.

Здесь она не рассказывает о тоне и теплохолодности, но она показывает, как она смешивает краски, как наносит их, что делает в первую очередь, что во вторую. Она не учит теории, а просто демонстрирует практическую часть. Теория я даю в своих уроках, но качественное видео с работой мастера никогда не помешает.

https://www.youtube.com/watch?v=-8-uec4oeQw

 

Для этого не обязательно иметь такую же бумагу. Я проходила этот мастер класс на обычной целлюлозной Fabriano. Получилось тоже нормально. Ничего, если у вас нет 36 цветов. Если есть только 24 или даже 12 – ищите замену тому, что она говорит. Смешивайте! Под этим видео 9 уроков. Это все рисование одного и того же натюрморта. Желаю удачи!

И мастер класс, и живопись натюрморта займут у вас больше двух часов. Не старайтесь втиснуться в один урок. Лучше не спеша закончить дома.

 

Подписаться на рассылку

« Вернуться к списку