Акварелисты, которых надо знать

Этого мастера вы уже знаете. Это Валерий Васильевич Залищук. 

Живопись широкая, смелая, дерзкая. Кажется, что вода здесь ещё не высохла, и не высохнет никогда. Написано очень акварельно, не спутать с маслом. Видите, как написаны ягоды и драпировки? Течет? И пусть течет. Но эллипсы – это святое ))

 

Сергей Курбатов

Обратите внимание, как распределяется тон в его работах. По большому счёту тут есть 3 тона: тёмный (почти чёрный), светлый (почти белый) и средний серый (тон, а не цвет. Цветов тут бесконечное множество). И уже в этих тональных пятнах ведётся разбор по мелочам.

Например, в этой работе светлое (почти белое) небо, средне серая (по тону, а на самом деле зелёная) трава и очень тёмные деревья, избушка и забор. Конечно же, все деревья в нюансах отличаются друг от друга, и забор не одинаковый (удаляясь, он светлеет), да и сама избушка не теряется в тёмном окружении, но все эти предметы находятся в группе тёмного тона.

На траве есть свет и тень, и даже какие-то травинки прорисованы, но вся она держится в группе среднего тона. На небе есть растяжка от тёмного к светлому сверху вниз, но это едва тёмный. Всё небо может показаться почти белым. Оно находится в группе светлого тона, как и дали на горизонте, в которые переходят деревья.

Если вы зайдёте в его инстаграм, то увидите, что большинство работ он строит по такому принципу. Это выглядит просто, но не примитивно. По большому счёту, любая композиция строится по этому же принципу, но у него он показан наиболее наглядно.

 

Елена Базанова

 

Она русская, но против войны она высказалась, если что. Она амбассадор Белых ночей - тех самых красок. Она ими работает и делает им рекламу, хотя, в рекламе они и не нуждаются. 

Это ещё даже не фотореализм, но так писать...я пробовала, копировала...на самом деле, возможно )) Другое дело, ваш ли это стиль? Если не ваш, то точно так же и не получится, но покопировать, почерпнуть опыт стоит.

https://www.youtube.com/watch?v=-8-uec4oeQw

Это ссылка не её мастер класс. Очень рекомендую. Не обязательно брать такую дорогую бумагу, как у неё. Пишите на той, что есть. Точно так же не получится, и не надо об этом сожалеть, но пробовать стоит. Дорогу осилит идущий.

 

Сергей Лысый

Одессит. Живёт в Прибалтике и ездит по миру с мастер классами. Он мне так нравится, что мне трудно его характеризовать. У него есть свой авторский приём. Он сначала прописывает детали, а потом заливает это всё широкими заливками, обобщая детали. Но это очень примитивное описание. До войны он продавал мастер классы. Сейчас не знаю, продаёт ли.

 

Марина Дайковская

Все картинки на этой странице кликабельны. Зайдите, посмотрите на ее картины. Хотя уже по первому знакомству с этими художниками становится понятно, что у каждого из них есть свой стиль. Они узнаваемы. Их не ни с кем не спутаешь. И у каждого есть чему поучиться. Кажется, что у Марины Дайковской работы написаны на тяп-ляп )) что она не заморачивалась с прописыванием деталей. Лицо - это несколько мазков. Фигура? Ещё меньше мазков. Окружение - что-то там потекло. Но вы попробуйте так сделать! Чтобы всё казалось таким лёгким, но таким же солнечным, уютным, радостным и понятным.

 

Александр Воцмуш

 

Воцмуш - это Шумцов наоборот )) Псевдоним такой )) Тоже очень стильная живопись. 

Вопрос: как передать эмоцию через парусную лодку? Если поставить такую задачу на уроке или на экзамене, то 99,99% народонаселения нарисует парус на горизонте, символизирующий несбыточную мечту. А можно и вот так! И, нет, это не похоже на Дайковскую )

 

Ольга Новицкая

 

Да, реализм. Да, в основном цветы и ничего концептуального, но милота же! Я вообще люблю акварель за свет. Если свет получился, то работа состоялась. А в качестве света у нас у всех только белая бумага, и убедительно её "зажечь" можно только правильным тональным разбором.

Вдохновляйтесь!

 

Подписаться на рассылку

« Вернуться к списку